O novo clipe da dupla Zé Henrique & Gabriel será uma grande novidade no mundo da música sertaneja. Desenvolvido por meio da tecnologia 3D, trata-se de uma animação de três minutos e meio de duração, que, através de um concept art jamais visto neste meio musical e um enredo divertido e envolvente, ilustra perfeitamente a bela composição de Zé Henrique “Solidão dando risada”.
Sobre a históriaTudo começa em um hotel, na Cidade do México (MEX) para, então, terminar em um cinema do centro São Paulo (BRA). Com uma boa dose de humor, esta verdadeira viagem continental conta a história de um homem que ama uma mulher, mas escolheu curtir a vida de solteiro e não viver este amor. Mas por que o México?
O criador e diretor do clipe, Adriano Ale, ao ouvir a música, logo se imaginou em solo mexicano, como se a canção o levasse para uma viagem sobre o continente latino americano. Esta inspiração, gerada pelos arranjos e melodia da obra musical, motivou toda a criação e desenvolvimento do clipe.
Zé Henrique e Gabriel embarcam com tudo nesta história e embalam todos os acontecimentos da animação.
Vale a pena ficar informado:Hoje, muitas portas se abriram para a música sertaneja. Canais televisivos, antes focados em outros estilos, como MTV e Multishow, atualmente oferecem importantes espaços para o segmento sertanejo. Desde modo, ao elaborar o concept art do clipe, preocupou-se em desmistificar estereótipos e consolidar o estilo musical como grande expressão da música popular brasileira.
Assim sendo, o concept art e a linguagem utilizada no clipe são atuais, “descolados” e cativantes, de maneira que, independente de gostos, estilos e idade, as pessoas possam se identificar com a animação e apreciar a beleza do conjunto da obra artística.
Etapas da produçãoA produção de um clipe de animação 3D é um processo complexo, dividido em etapas que exigem um árduo trabalho de pesquisa e todo o conhecimento e habilidade técnica de seus executores.
Para o desenvolvimento do projeto, a equipe de produção realiza as seguintes etapas:
· Briefing: captação de informações relevantes para a produção do clipe.
· Script: a partir das informações levantadas no briefing, constrói-se a história e a personalidade das personagens.
· Storyboard: a história é transcrita em quadros com imagens para a melhor visualização das cenas.
· Model Sheet: as personagens são desenhadas e preparadas para a modelagem.
· Modelagem dos cenários e personagens: através do software 3D utilizado, os elementos da história ganham tridimensionalidade.
· Texturização: as personagens e ambientes modelados recebem texturas, que acrescentam realismo à animação.
· Iluminação: além de proporcionar realismo à animação, a iluminação, assim como no cinema convencional, enfatiza cada cena, de acordo com o sentimento expressado.
· Animação: a animação compreende 3 sub etapas:
. Rigging: é o desenvolvimento da estrutura óssea das personagens.
. Rig Facial: é a criação ou reprodução das expressões faciais das personagens.
. Lip Sinc: é a sincronia labial das personagens com a canção.
· Efeitos Especiais: são acrescentados detalhes de ambientalização como poeira e nuvens.
· Renders: processo de finalização que se adéqua aos recursos utilizados nas demais etapas de produção.
Esta animação está sendo desenvolvida por um único criador: Adriano Ale.
Rosely Rodrigues
Com informações: Assessoria de Imprensa
Fotos: Rosa Marcondes
